Запомни, дорогой художник: количество золота в работе не делает её лучше. Наоборот — оно может подчеркнуть пошлость и неумение пользоваться материалом. Это как когда ты покупаешь золотые часы, цепь, кольца и надеваешь всё сразу, думая, что чем больше золота, тем красивее. Но это уже чистая цыганщина… хотя золотой туалет можешь оставить.

Можно ли выйти из матрицы без денег?
За пивом

Сегодня вечер пятницы, советую посмотреть ебаное видео про рэперов, так как я большой любитель Бабангида. Очень приятно смотреть на музыку, которая сама по себе в 90% случаев является полным шлаком. И именно в этом ужасном состоянии она смотрится довольно забавно, когда ты воспринимаешь это как эстетику, и для тебя это становится комедией.
Поэтому, если ваши уши готовы к такому говну, вы получите незабываемый опыт и хорошо посмеётесь над тем, что происходит.
Но если не готовы — то, к сожалению, у вас будет течь кровь из ушей и сглаз с других мест, потому что я заранее вас предупредил — это реальное говно.
Но смотреть стоит хотя бы по одной причине — это больше похоже на цирк.

https://youtu.be/phvRP0ILVHI?si=H6Y5NWwMnMUw6BqJ

В центре композиции — фигура Иисуса, взгляд которого устремлён в сторону зрителя. В области груди — символическое сердце, заключённое в ореол света. Эта иконография отсылает к традиции католического изображения Святого Сердца, где физическая и духовная любовь сливаются в единый визуальный образ. Линии выполнены мягко, но с определённой жёсткостью контуров, что создаёт внутренний конфликт между милосердием и страданием.
Работа ставит перед зрителем вопросы веры, жертвенности и пределов человеческой эмпатии. Символ сердца здесь — не просто орган, но и метафора внутреннего света, который способен пробиться даже сквозь тьму личных трагедий. Цветовое решение, построенное на контрасте тёплых и холодных оттенков, подчёркивает драматичность образа.

Но на самом деле, эта работа — полная хуйня.

Эксперты

Ребята, я поменял свой пол.
Долго думал, сомневался, примерял варианты, советовался с близкими… и вот наконец-то решился. Теперь всё ровно, гладко, без щелей. Чувствую себя по-новому, будто стою на совершенно другом основании жизни.

Это видео заставляет задуматься

Картина «Сумасшедшая из Этрета» была написана французским художником Гуго Мерле в 1871 году. Мерле часто приезжал в маленький прибрежный городок Этрета, чтобы писать живописные виды и местных жителей. Однажды он заметил женщину, которая бродила по улицам, прижимая к груди не ребёнка, а деревянное бревно. Местные рассказали художнику её трагическую историю: она родила ребёнка без мужа, за что была отвергнута обществом, жила в нищете и не смогла прокормить младенца. Малыш умер от голода, и женщина, потеряв рассудок, начала носить бревно, словно это был её ребёнок. На картине она изображена сидящей возле колодца, с выражением безысходности и безумия на лице. Полотно стало не просто бытовой сценой, а аллегорией женской судьбы, одиночества и человеческой боли, вписанных в контекст Франции, переживавшей тяжёлое время после поражения в войне с Пруссией.

Существует предположение, что этот образ мог повлиять на создание персонажа Log Lady («Дама с поленом») из сериала «Twin Peaks» Дэвида Линча. Хотя прямых доказательств этому нет, сходство между героиней с поленом и женщиной с картины настолько очевидно, что параллель кажется почти неизбежной. В обоих случаях полено становится символом утраты, странности и внутреннего мира, недоступного для окружающих.

Если этот пост наберёт 50 лайков, то админ выложит нюдсы дамы с поленом

Если этот пост наберёт 50 лайков, то админ выложит нюдсы дамы с поленом

Если этот пост соберёт 50 лайков, я расскажу и про другие квадраты, которые появились ещё до Малевича

В конце XIX века Париж был полон новых художественных идей и смелых экспериментов. Художники уходили от реализма, искали новые формы, пробовали чистые цвета и абстрактные формы. В этой среде жил Альфонс Алле, писатель и юморист, который любил высмеивать модные увлечения и находить абсурд в том, что многие воспринимали слишком серьёзно.

В 1897 году, первого апреля, он выпустил «Альбом первоапрельских художников». Каждая работа в нём представляла собой лист одного цвета с длинным и торжественным названием, обещавшим зрителю нечто необыкновенное. Среди них был полностью чёрный лист под названием «Битва негров в пещере глубокой ночью». Внешне это был просто чёрный прямоугольник, но за ним скрывалась насмешка над модой на однотонные полотна, над претенциозными названиями, которыми художники иногда прикрывали отсутствие содержания, и над зрителями, готовыми видеть глубокий смысл там, где его нет.

В то время этот каламбур воспринимался как безобидная шутка, хотя сегодня мы понимаем, что в нём есть и расистский подтекст. Этнические стереотипы, на которых строился юмор конца XIX века, в современном обществе считаются неприемлемыми. Тем не менее, замысел Алле был направлен именно на пародирование художественных трендов, а не на буквальное изображение сцены.

Эту работу часто сравнивают с «Чёрным квадратом» Малевича, но такое сравнение не вполне честно. Малевич создавал своё полотно как философский манифест, как точку обнуления в искусстве и символ разрыва с прошлым. Алле же, напротив, хотел высмеять подобные радикальные жесты и показать, как легко пустота может быть возведена в ранг великого произведения.

При этом редко вспоминают, что и до Малевича, и до Алле существовали квадраты и однотонные поверхности с глубоким символическим смыслом. В алхимии известна гравюра Роберта Фладда «Великая тьма» 1617 года — полностью чёрный прямоугольник, олицетворяющий хаос и пустоту мира до появления света. В математике же магические квадраты вроде китайского Ло Шу или индийского квадрата из Кхаджурахо символизировали гармонию Вселенной и отражали связь чисел с устройством мира.
Именно этот богатый исторический контекст часто остаётся в стороне. Когда спорят, чей чёрный квадрат был первым, забывают, что на протяжении веков квадратная форма и однотонная плоскость уже несли в себе сложные идеи — от космогонических до математических. Алле сделал свою работу шуткой, но эта шутка возникла на фоне многовековой традиции, которую нельзя сводить к простому соперничеству с Малевичем.

С добрым утром
от автора

Сегодня сделал из абстрактного бетона

минимализм

Блогер уровня контента Влад A4 рассказывает, как можно «продать» своё искусство самому себе. Естественно, никакой продажи не произошло, но в комментариях в TikTok люди начали массово писать про «голову короля». Такой контент отлично заходит «гоям» — для них это прям самое то. И он реально зашёл. От себя могу лишь добавить: не хватает ещё лысого карлика, чтобы разбавить весь этот тупой крин ещё более тупым кринжем.

Поэтому, как я говорил вам ранее, просто снимите подобный ролик — и у вас будет большое количество охватов. Так скажем, этот «ярлык» работает на ура.

Поздравляю всех кто причастен к этому дню
С днем строителя !

Международные исследования манипулятивного поведения в соцсетях выделяют, что около 20–25% конфликтных коммуникаций сопровождаются «эмоциональными манипуляциями», в числе которых злоупотребление терминологией психологического насилия для достижения собственных целей.
По оценкам психологов и экспертов, примерно 15–20% случаев жалоб и обращений в соцсетях содержат элементы «псевдоабьюза» или «игры с ролью жертвы», то есть ситуаций, когда терминология используется не по назначению и с целью манипуляции.
В целом, несмотря на отсутствие точных цифр, тенденция ясна: значительная часть употребления данных терминов в социальных сетях носит неформальный и манипулятивный характер, что создаёт серьёзные сложности для реального выявления и поддержки пострадавших от психологического насилия.

Поэтому я беру весь огонь на себя — я одновременно абьюзер, сексист, toxic нарцисс, мизогинист, социофоб, эмпатический манипулятор и энергетический вампир.

Про абьюз и газлайтинг

Я хорошо помню, как в 2020-х годах слова «абьюз», «газлайтинг» и «нарцисс» начали активно использоваться в русскоязычном интернет-пространстве. Изначально эти термины служили для выявления людей, способных причинять психологический вред и осуществлять насилие. Однако со временем это превратилось в своего рода эмоциональную игру, в которой реальные страдания настоящих жертв часто обесцениваются и нивелируются, несмотря на объективную необходимость поддержки. Более того, попытки разоблачить тех, кто играет роли манипуляторов или жертв с целью привлечения внимания, зачастую встречают повышенную защиту. Даже при наличии убедительных аргументов такие люди продолжают манипулировать, используя свои потребности и эмоции для ухода от ответственности. Это напоминает ситуацию с защитой творчества MACANа — несмотря на критику и очевидные противоречия.
В России активное массовое использование этих терминов началось примерно в 2020-х годах через соцсети, блоги и популярные психологические материалы. Здесь сформировался особый феномен — так называемый «психоязык», когда профессиональные психологические термины выходят в повседневную речь с сильным упрощением и искажением. Это привело к тому, что важные понятия стали использоваться как эмоциональные ярлыки и мемы, что существенно обесценивает реальную психологическую травму и затрудняет помощь настоящим жертвам. В результате слова, изначально предназначенные для распознавания и борьбы с психологическим насилием, трансформировались в инструменты эмоциональной игры и манипуляции. Реальные страдания остаются незамеченными, а те, кто сознательно или бессознательно играет роли «жертв» или «манипуляторов», получают большую защиту и внимание, зачастую преследуя собственные выгоды и эксплуатируя чувства окружающих.
По данным Всемирной организации здравоохранения, около трети населения мира сталкивается с различными формами насилия в течение жизни, а до 30% женщин испытывают физическое или сексуальное насилие со стороны партнёров. В России, согласно исследованиям Роспотребнадзора и социальных служб, приблизительно 20–25% населения переживают психологическое насилие, однако уровень официальных обращений за помощью остаётся низким, что во многом связано со стигматизацией и непониманием проблемы. Анализ контента в социальных сетях показывает резкий рост употребления терминов «абьюз», «газлайтинг» и «нарцисс» — на 150–200% в период с 2019 по 2023 год, что свидетельствует о массовом распространении психоязыка и эмоциональных ярлыков.
В итоге мы наблюдаем, как сложные психологические концепты, предназначенные для помощи и защиты, трансформируются в повседневные ярлыки и инструменты манипуляции, формируя культурный фон, где истинная поддержка жертв психологического насилия размывается и становится менее доступной.
В связи с этим в культурной среде появились такие определения:
Псевдоабьюз (ложное обвинение в абьюзе) — необоснованное обвинение другого человека в психологическом насилии или манипуляции с использованием терминов «абьюз», «газлайтинг» и других, когда фактических оснований для таких обвинений нет. Такие заявления часто служат инструментом манипуляции, привлечения внимания или оправдания собственных поступков.
Манипуляция с помощью жертвы (victim playing) — стратегия, при которой человек сознательно или бессознательно принимает роль жертвы, чтобы вызвать сочувствие и защиту, даже если он сам может быть манипулятором или агрессором. Часто в таких случаях обвинения в абьюзе или газлайтинге используются как механизм давления на окружающих.
Исследования по «психоязыку» и эмоциональным ярлыкам показывают, что некоторые лингвистические и социологические работы, посвящённые русскоязычному интернету, отмечают до 30–40% случаев употребления этих терминов с признаками стигматизации, необоснованных обвинений и попыток манипуляции. Это включает и «ложные обвинения» в абьюзе, и использование образа жертвы для эмоционального давления.

Жопапись вышла на новый уровень.

Есть такой момент: когда ты занимаешься стройкой, важно понимать — ты можешь делать это для себя. Тебе может нравиться сам процесс, и никто тебе ничего не скажет, пока тебя не тронет твоя совесть. Но иногда приходит какой-нибудь ебанутый заказчик и заявляет: «Давайте всё переделаем, мне тут цвет не понравился, я передумал». И ты начинаешь всё сначала: таскать, убирать, переделывать. Это уже не про творчество, а про изматывающую борьбу с чужими капризами. Это — неблагодарное дело.
Но сам по себе этот путь не пустой. Я бы не сказал, что я профи. Я просто выживал и продолжаю выживать. И в какой-то момент стройка дала мне то, чего не дал институт: практику. Реальное понимание материалов, объёма, веса, взаимодействия форм. Да, мне страшно пробовать новое, но обстоятельства не оставляют выбора — у меня есть ответственность, у меня есть дети. Я рискую здоровьем, временем, силами, но двигаюсь дальше.
И я понял, что не зря когда-то читал Миямото Мусаси — «Книга пяти колец». Он писал, что любой путь — будь то бой, искусство или ремесло — проходит через этапы. Ты не просто повторяешь движения, ты наблюдаешь, расширяешь кругозор, учишься видеть глубже. Поэтому всё, что я делаю сейчас, — это не деградация. Это развитие, просто в другой форме.
Я не считаю, что художник обязан сидеть в мастерской и долбить холст ради «оттачивания мастерства». Иногда это не рост, а имитация роста. Лично для меня — это становится мёртвой рутиной, тупой хуетой, в которой ты не развиваешься, а тупеешь. И это тоже важно признать — не все формы труда равнозначны для всех.
Актёрство дало похожий опыт. Когда я снимался в роликах, клипах, фильмах — я понял, насколько часто это превращается в шоу без содержания. Ты повторяешь одну и ту же эмоцию по 20, по 50 дублей. И в какой-то момент это становится не искусством, а просто имитацией жизни. Как в порно — где кадр, который кажется живым, на деле вымучен по десять раз. И ты уже не чувствуешь ничего, просто играешь то, что от тебя хотят.
Это касается любого труда: когда ты повторяешь одно и то же снова и снова, теряя в этом смысл — это уже безумие. Как было сказано в Far Cry 3.
Поэтому, когда вы говорите о чьём-то пути, постарайтесь не осуждать. Каждый идёт по-своему. Кто-то через мастерскую, кто-то через стройку, кто-то через съёмочную площадку. Может, если вы хотя бы попробуете посмотреть на это с другой стороны — вы увидите, что жизнь не такая плоская, как кажется.

Всем пис

Когда нейросети зашли слишком далеко

В 2012-13 году я сделал клип для Бабангиды— для его альбома «Макаревич», когда ещё жил в Екатеринбурге.

Всё было на чистом энтузиазме, я делал это абсолютно бесплатно — просто потому что уважал его музыку. Это был своего рода мой способ сказать спасибо и зафиксировать то, что происходило в культуре.
Но это далеко не вся история.

https://youtu.be/0pi6JDZpf64?si=9GNFAcsMqGCBv7ov

Знакомьтесь — Настя и Ася.

Более 15 лет в живописи, из них 7 — в интерьерной. Они не просто «рисуют красиво», а сотрудничают с ведущими дизайнерами, получают заказы на суммы до 16 млн ₽ и вырастили более 2000 художников, зарабатывающих от 300 тысяч рублей в месяц.

Сейчас они проводят бесплатный интенсив «Как стать успешным художником» (без эзотерики и воды).

Что тебя ждёт:
— Что на самом деле нужно арт-рынку (спойлер: не «душа» в мазке)
— Как упаковать себя и свой продукт так, чтобы покупали не только друзья мамы
— Как выстраивать путь до заказчика, а не просить «что-нибудь нарисовать»
— Как художнику зарабатывать достойно, а не работать за копейки
— Разборы реальных аккаунтов художников
И многое другое — то, что не расскажут в рилсах и не преподают на лекциях по арт-менеджменту.

Ссылка на закрытый канал интенсива — в описании.

Сегодня опять работал весь день
Мемы будут завтра

Не знаю, может, новость так подали, но визуально это всё выглядит как ебаная дичь. Словно кто-то вырвал из головы бессвязный поток сознания, обернул его в позолоту псевдоинтеллектуального пафоса.

Такое чувство, что бомонд вообще не понимает, что говорит, просто играет в «быть глубокими», пока в регионах в это же самое время художники вроде Б.У.Кашкина учат людей чувствовать: пространство, друг друга, жизнь. Учить созиданию — это сейчас маргинальная роскошь.

Всю эту хуйню я бы спокойно сравнил с перформансом арт-группы «Война» и еблей в библиотеке Толоконниковой — не как бунт, а как симптом. Симптом творческой импотенции, которая паразитирует на шоке и
эффекте нарушения табу.

По сути, это эстетизированная форма интеллектуального аффекта, когда человек не выражает мысль, а сублимирует внутреннюю пустоту через действия, имитирующие радикальность. Всё это вливается в зрителя, как вирус — неосознанно, как будто ты заразился бессмыслицей, просто глядя.

У меня, как у художника, именно этот момент всегда вызывал острую отторженность от современного искусства — когда мне навязывают размышления о «границах формы», но сами эти формы не содержат ничего, кроме манипуляции конкретно здесь. Когда красивые, сложносочинённые фразы подменяют реальную ценность. Это похоже на глоссолалию смыслов, когда человек вроде как говорит, но ты не можешь ухватить ни одной мысли.
На уровне психологии это напоминает эффект псевдоуглубления — когнитивный феномен, когда зритель чувствует, будто перед ним нечто важное и глубокое, только потому что подача сложная или нарушает привычные рамки. Хотя на деле — это пустота, обёрнутая в риторику.

И вот тут важно — грань между искусством и симулякром. Она тонкая, но принципиальная. Когда ты видишь не произведение, а коллективное блуждание в темноте, где каждый боится признаться, что ничего не понимает, потому что боится показаться «необразованным».

И в этом всём — ни искренности, ни цели, только эстетика заблуждения.

Стерлигов снова решил напомнить о себе миру и анонсировал открытие «невольничьего рынка». Не, это не байка с жёлтого телеграм-канала — он всерьёз заявил, что собирается продавать «русских невольников и русских невольниц русским землевладельцам». Торжественное открытие, как он говорит, намечено на 29–30 августа. Видимо, считает, что кадровый голод нужно решать так, как это делали в XV веке, а лучше — сразу в Древнем Египте.
Юридически, конечно, всё это бред сивой кобылы. В стране, где за репост можно получить срок, «невольничий рынок» звучит как-то... смело. Ну или глупо — тут уж как посмотреть. Наивно было бы полагать, что он и правда планирует ставить на площади лавочку с живыми людьми. Скорее всего, это либо театральный перфоманс, либо старый добрый пиар в стиле «меня все забыли — пора снова ляпнуть что-нибудь людоедское».
Реакция общества, как ты понимаешь, была не в духе «ну, наконец-то!». Даже такие персонажи, как военкор Стешин и депутат Милонов, — люди, способные переварить многое, — начали задаваться вопросом: а всё ли в порядке с ментальным климатом в голове у Германа Львовича. Один назвал его поведение «мутацией сознания», другой — «барством». Это на фоне того, что до этого Стерлигов уже предлагал всякую дичь — от бизнесов на гробах до финансовой поддержки для «разорившегося миллиардера».
Но теперь он пошёл дальше. Зачем заниматься сельским хозяйством, когда можно открыть торговлю людьми? Причём с лозунгом, который звучит так, как будто его выдернули из плохо написанного романа про рабовладельческую Америку.
Подозреваю, что дальше он предложит барщину восстановить, ввести натуральный обмен и запретить любые формы электричества. Ну а что, если уж ностальгия — то по полной.
Короче, новость настоящая, но насколько это серьёзно — большой вопрос. Если это попытка сатиры — то она получилась довольно мерзкой. Если это искренний проект — то уже пора задуматься о медосмотре.

Lela Amparo