#непроходитемимо

Готовлюсь выступить в Нижнем на фестивале текстов об искусстве Пушкинского музея «Вазари» с рассказом про наш готовящийся первый выпуск обновлённого журнала «Третьяковская галерея» и обнаруживаю, что мы спустя век снова дожили до бума арт-журналов. Сами посудите, глядя на список того, что издается:

▪️ «Искусство»
▪️ «Искусствознание»
▪️ «Диалог искусств»
▪️ «Наше наследие»
▪️ «Русское искусство»
▪️ «Художественный журнал»
▪️ «Юный искусствовед»
▪️ «Эрмитаж»
▪️ ART
▪️ Black Square

Это без учета культурологических журналов, которые выпускают арт-номера. «Интерьер и Дизайн» посвятил такой коллекционерам к Cosmoscow и «Собака» только что выступила на ту же тему. А кто-то говорил, что сфера загибается. Как же — когда столько делается и вон аж сколькими фиксируется!

#представьтесебе

488 ретривера желают вам прекрасных выходных. А если серьезно, то их собрали на ежегодную собачью сходку у разрушающегося замка в Шотландии. Решили привлечь так внимание к памятнику. Фото облетело соцсети и попало в The New York Times. Идея на заметку нашим градозащитникам, которым можно вооружиться овчарками для большего эффекта — защищать, так защищать!

#представьтесебе

новая скульптура у «ГЭС-2» вместо «Большой глины» Урса Фишера — «Садовая лопатка» Класа Олденбурга и Кошье ван Брюгген. Она показывалась в нью-йоркском Метрополитене 20 лет назад и вот добралась до нас.

Ее появление объясняют желанием не столько работать с землей, сколько — культивировать новое для следа в истории. Вещь — уже классическая с учетом ее биографии и статуса авторов. В контекст вписалась. Продолжит вслед за «Глиной» показывать, что не «Владимиром» единым и какой может и должна быть актуальная, провоцирующая на мысли скульптура в мегаполисе.

Хотя, боюсь, не избежать комментариев в духе: «Может вы в своем современным искусстве начнете уже что-нибудь делать, хоть грядку вскопаете лопаткой». Но все лучше, чем то, что лилось относительно «Глины», которая здесь смотрелась гармоничнее по месту, цвету и по самой идее творца и творения. Радует, что теперь скульптуры у «ГЭС-2» будут менять чаще и постоянно

#непроходитемимо

Редко в Москве появляются галереи современного искусства, которые занимаются именно им, а не дизайном. В дизайне нет ничего дурного, но это другое. Всегда поддерживаю появление новых галерей, которые ставят задачей не столько заработок, сколько открытие новых имен среди росийских художников и создание осмысленных проектов.

Одну из таких галерей — Monart в Cube на Тверской — открыла Инна Мурашева. Она еще пишет в канал про искусство для допподдержки своих художников. Но прежде всего курирует проекты галереи. Вот собрала выставку про белый цвет с отсылкой к мыслеформе «Я ходил по белому свету», которую по-разному трактуют художники.

Анны Канфер обращается к ветхозаветным темам, а Николай Прокофьев — к новозаветным. Артем Тихонов осмысляет палитру Петербурга, а Инна Сумина — генезис самого цвета. Вроде, незамысловатая тема, а как ловко раскрыта и с успокоительным послевкусием, которое редко для галерей современного искусства. Выставка идет до 27 октября, но такую и продлить — не грех

#полноекуку

Только так характеризуется новый проект «Московского долголетия» и галеристки Полины Аскери. Появившуюся только что на Пушкинской композицию они позиционируют как произведение искусства, которое объединяет поколения. Хотя «это» можно объединить только с соседней «Вкусно и точка», где идет коллаборация с кошкой Hello Kitty.

То, что «это» — бессмысленно и бездарно — очевидно. Факт, что автор видел творения Джеффа Кунса и Такаси Мураками, не наделяет его работу статусом искусства. К галеристке нет вопросов: она сделала свое дело — продала коммерческий дизайн. Но как под этим мог подписаться открытый к искусству и сделавший грандиозное «Московское долголетие» Владимир Филиппов? На него надели розовые очки, чтобы он не рассмотрел убожество проекта?

Чиновник не обязан обладать эталонным вкусом и отличать искусство от его имитации. Но он обязан опросить экспертов прежде, чем делать такое. Советовались ли с Депкультом? Если не сам Алексей Фурсин, то его подопечные в лице ММОМА, МАММ и «Зарядья», которые делают прекрасный фестиваль уличного искусства «Здесь и сейчас», не могли не забраковать «это» и не посоветовать замену.

Выводить современное искусство на улицы столицы — благое намерение. Без этого Москва будет отставать от Парижа, Нью-Йорка и Лондона. Но делать это надо с умом. Розовая кошка с синим телевизором — здесь антипомощник. Как она связана с Пушкинской площадью? Зачем она вообще здесь? Чтобы Пушкин посмотрел на неё и ужаснулся от того, во что превращают город? Уже молчу про то, какой посыл дают этим жителям. Еще один такой конфуз, и я готова начать сбор и публикацию мнений граждан о таких проектах. Всё-таки на их деньги это вытворяют.

Ничего кроме вреда это для настоящего современного искусства не принесет. Ему за такой суррогат долго и больно отдуваться. Нам потом будут пенять — «Да ну его это ваше современное искусство, не понимаем его, не красиво и без смысла». Так быть не должно. Надеюсь, Филиппову хватит мужества вышвырнуть кошку подальше от Пушкинской площади

#представьтесебе

впервые за 2,5 года Москва обошла Питер по качеству и количеству выставок. Вот лучшие:

Москва:
▪️«Русские дикие» в МРИ
▪️Брюллов и Кустодиев в ГТГ
▪️«Образы Москвы» на ВДНХ
▪️Чернышева и Хорезм в ГЭС-2
▪️«Путь к авангарду» в «Зотове»
▪️«Белый храм» в МуАре
▪️Затуловская в ММОМА
▪️Чернихов в Еврейском
▪️Восточная коллекция Остроухова в Литмузее
▪️Краснопевцев в AZ
▪️Желудь в МАММ

Питер:
▪️Куинджи и собаки в Русском
▪️История фотографии в Манеже
▪️Искусство Нижнего в Фаберже
▪️«Пьер и Сильфиды» в музее театра и музыки
▪️«Подвиг» в Петергофе
▪️«Местечко» в KGallery
▪️«Не любовь» в Myth

Ждём открытие шпалер в ГМИИ и интригующей «Светлой оттепели» в Центре Вознесенского