На рынке новостроек растёт формат покупки жилья частями напрямую у застройщика. По оценкам аналитиков, объём таких схем в первом полугодии 2025 года достиг 1–1,3 трлн рублей, а доля сделок 14–15%.

Из-за масштабности сегмента Минстрой и другие ведомства обсуждают необходимость формального регулирования: сейчас рынок рассрочек живёт вне правил, которые действуют для классического кредитования.

Девелоперы, предлагают узаконить механизм: прописать сроки рассрочек, порядок передачи данных в БКИ, типовые договоры и меры защиты покупателей. Обсуждение продолжается, окончательной модели пока нет.

Формально рассрочка не кредит: покупатель платит частями, часто без процентов, но условия сильно отличаются от проекта к проекту. Поэтому государство стремится выработать единые правила, чтобы исключить серые схемы и сделать механизм понятным.

Дома по Ленинскому проспекту, № 30 и № 37, давно воспринимаются как «парные» они действительно образуют единый визуальный портал при въезде в центр Москвы и задают торжественную ось вокруг Площади Гагарина. Эти полукруглые корпуса возводились в послевоенные годы в духе сталинского ампира; авторами проектов называют команду, в которой работали Евгений Левинсон и Игорь Фомин. Позже, уже после войны, под руководством Ивана Жолтовского и архитектора Аркадия Аркина проект был скорректирован и реализован в начале 1950-х.

В деталях «близнецы» различны - это не зеркальные копии, а пластически и тематически согласованные партнёры. У дома № 30 акцент сделан на военной теме: верхние башенки венчают фигуры воинов-победителей, композиция здесь более вертикальна и торжественна. Дом № 37, напротив, посвящён труду его фасады украшали образы рабочих, колхозниц, шахтёров и инженеров.

Скульптуры были созданы в мастерской Александра Громова и выполнены из сборного железобетона. Почти семь десятилетий они стояли под открытым небом, солнце, морозы и дожди сделали своё дело, и к 2018 году состояние фигур стало аварийным. Тогда началась масштабная реставрация: реставраторы разработали специальную методику консервации временно «закутали» фигуры в защитные коконы из оцинкованной стальной сетки, а затем аккуратно демонтировали и перевезли в мастерские.

Первые 16 скульптур с дома № 30 вернулись на свои места в 2019 году тогда же им присвоили статус объектов культурного наследия. Работы на соседнем доме продолжались ещё два года. Сегодня обе башни вновь обрели свой исторический облик все статуи восстановлены и заняли прежние позиции.

Архитектурно этот ансамбль важен не только как пример послевоенного монументального строительства, но и как градостроительный приём: полукруглые корпуса формируют эффектные «ворота» в центр Москвы, а в их перспективе — памятник Гагарину и здание РАН, создающие драматичную осевую композицию.

Японский дизайнер Иё Хасегава представила на Milan Design Week 2025 коллекцию Angle - скульптурный эксперимент с формой, функцией и геометрией.

В центре внимания три классических учебных инструмента: линейка, угольник и транспортир. Но формулы остаются школьными лишь на первый взгляд.

Хасэгава использовала прозрачный акрил, чтобы добиться эффекта лёгкости. Модули словно парят в пространстве. Их можно комбинировать под разными углами: конструкция меняет форму и назначение, становясь столиком, консолью или арт-объектом. Разметка, нанесенная на поверхности, напоминает школьную линейку, но теперь играет другую роль — акцент на точности и игре форм.

Экспозиция состоялась в пространстве через 5Vie (Милан, Via Cesare Correnti, 14), где старинные стены и паркет стали контекстом для визуального контраста. Прозрачный акрил и строгая геометрия на фоне истории.

А вы бы поставили у себя дома столик-угольник с разметкой линейки?

В Нижнем Новгороде появится крупнейший в России за пределами столицы частный технопарк площадью 49 000 м². Проект разработан IND Architects и объединит офисные площади, лаборатории и R&D-центр. Комплекс расположится недалеко от набережной Волги и исторического центра города место, где технологии встречают культурную среду и городскую жизнь.

Согласно доступным данным, структура технопарка рассчитана на ультрасовременные функции: гибкие рабочие зоны, исследовательские лаборатории, просторные общественные территории и окружение, которое поощряет взаимодействие и обмен идеями. Проект отражает растущий тренд: регионы России стремятся создать технологические хабы, чтобы привлекать стартапы, удерживать таланты и развивать местные кластеры.

💬 А как вы думаете: станет ли этот технопарк местом притяжения для российских и международных инноваций, или всё ещё Москва остаётся центром?

Британский музыкант Робби Уильямс представил свой первый предмет мебели: кресло Introvert Chair, созданное для нидерландского бренда Moooi.

Форма кресла напоминает мягкий кокон обволакивающая, плавная, будто приглашает спрятаться от шума мира. В качестве обивки использована приятная на ощупь стеганая ткань: смесь шерсти, альпаки и хлопка с лёгким объемным эффектом. Дополнить объект можно подушками в тон текстилю.

По словам Уильямса, дизайн кресла рожден из личного опыта, как пространство для отдыха и восстановления. «Это напоминает мне о силе, которой обладают искусство и дизайн: они способны не только формировать пространство, но и менять то, как мы себя в нём чувствуем», — говорит музыкант.

Команда Moooi отмечает, что отправной точкой для создания Introvert Chair стал опыт Робби в борьбе с социальной тревожностью. Кресло задумывалось как уютное убежище для тех, кто ищет покой в мире, полном шума.

А вы интроверт в душе? Нашли бы место такому креслу у себя дома?

Лондонский дизайнер Пэдди Пайк представил коллекцию Arnardo - серию скульптурных предметов, где технологии буквально формуют металл. Вдохновляясь подходом Рона Арада, Пайк перенёс идею «живой формы» в цифровую эпоху: модели создавались в VR и дорабатывались при помощи нейросетей, что позволило добиться идеальной пластики без потери ручного характера.

Обтекаемые силуэты будто текут в пространстве, отражая свет и движение. Кажется, стоит подойти ближе — и предмет изменит форму. В каждом объекте чувствуется напряжение между тяжестью материала и легкостью линий, между функциональностью и искусством.

Все изделия изготавливаются вручную в Испании эксклюзивно для галереи STUDIOTWENTYSEVEN и больше похожи на маленькие монументы современности, чем на привычную мебель.

Как вам такой подход, когда мебель становится скульптурой? Хотели бы видеть подобное в интерьерах?

Антихрупкость выпустила коллекцию «Неизвестный» к столетию Эрнста Неизвестного художника, который умел превращать конфликт в искусство. В основе серии его легендарная фраза, брошенная Хрущёву: «Кто вам сказал, что вы разбираетесь в искусстве?»

Четыре предмета: три фарфоровые тарелки и стакан отсылают не только к юбилею мастера, но и к любому творцу, чьи идеи опережают своё время. В дизайне использованы и другие цитаты Неизвестного: «Вертикаль - это бог», «Горизонталь - это жизнь», завершающиеся признанием: «В точке пересечения - я, Микеланджело, Шекспир и Кафка».

Предметы, созданные совместно со студией CHEKED, выпущены лимитированным тиражом. Это не просто фарфор - это размышление о природе творчества, о моменте, где жизнь и высшее пересекаются в одной точке.

Как вам такой подход превращать философию в дизайн? Поставили бы такую тарелку на видное место или спрятали бы от гостей?

Российский предметный дизайнер Алексей Данилин пополнил свою коллекцию международных наград тремя премиями Red Dot Design Award 2025. Жюри отметило его работы для бренда Maytoni - светильники Double Moon, Sacramento и Paparazzi.

В Double Moon отражено редкое астрономическое явление гравитационный захват второго спутника Земли. Два стеклянных шара, словно небесные тела, парят в мягком свечении, создавая ощущение космоса в интерьере.

Коллекция Sacramento (в переводе «таинство») строится на иллюзии света, рождающегося внутри стекла. Полая форма, матовая изнутри, будто дышит её можно поворачивать, трансформируя орнамент и направление света.

А серия Paparazzi переворачивает привычное: здесь внимание направлено не на лампу, а на игру бликов и отражений. Свет буквально фотографирует пространство.


А вы знали про коллекции Данилина? Какая из этих серий больше откликается лично вам и почему?

В октябре в Нижнем Новгороде на ArtDom Design Tour дебютировал российский бренд X KRASKY.

Его миссия проста: сделать работу с краской быстрой, предсказуемой и максимально удобной, сохраняя профессиональное качество.

Линейка уже включает две серии: массовую X и профессиональный сегмент X-Pro. Главные фишки лёгкое нанесение, стойкость и цифровая поддержка: QR-коды на упаковке ведут к инструкциям, рекомендациям и технической документации.

В линейке уже 11 продуктов от универсальных интерьерных до специализированных покрытий. Каждая формула проходила испытания в реальных условиях, с анализом отзывов мастеров, чтобы краска «жила» в пространстве так, как задумывает дизайнер.


💡 А вы бы попробовали X KRASKY в своих проектах? Какой фирме красок отдаёте предпочтение?

Греческий дизайнер Кики Готи и мексиканская галерея Toro Manifesto превратили литьё колоколов в метафору современного дизайна.

Коллекция Bells & Whistles это не просто мебель, а визуальная симфония форм, света и фактур.
Матовый алюминий, древесные поверхности, глянцевые плоскости и изгибы, будто вдохнувшие воздух, предметы будто дышат, пульсируют, звучат.

Готи и Toro Manifesto размышляют о том, как вернуть чувственность в век технологий. Каждый объект создан, чтобы «зазвучать» не только визуально, но и эмоционально. В мебели ощущаются отголоски семидесятых: скульптурные линии, насыщенная палитра, мягкая ирония.

Ящики и фасады кажутся текучими, как расплавленный металл, а ручки отражают свет, словно прячут в себе внутреннее сияние.


Звучит эффектно, не правда ли? Вписали бы такую мебель в свой проект?

Американский бренд Fyrn объединился с Disney+ ради Хэллоуина и выпустил EDGEOFYØR Seat- стул, на котором сидеть почти невозможно. Это тёмная, ироничная версия культовой модели Mariposa, созданная специально к подборке фильмов Huluween.

На первый взгляд элегантный минимализм: древесина, глубокий угольно-чёрный оттенок, металлические акценты. Но есть нюанс. У стула нет 80% сиденья. Да, буквально. Fyrn предлагает новый уровень эмпатии к героям хорроров: теперь вы не просто переживаете за них, вы физически не можете расслабиться.

Команда бренда признаётся, что проект стал «экспериментом с юмором и ремеслом»: дизайн как форма игры со страхом и комфортом. EDGEOFYØR Seat выпущен ограниченным тиражом и, пожалуй, это единственная мебель, которая действительно держит вас в напряжении.