Сегодня отмечает юбилей 75 лет — советский и российский теле- и радиоведущий, журналист, лауреат премии ТЭФИ, Академик Российской академии телевидения и член-корреспондент Российской академии естественных наук,  Владимир Кириллович Молчанов.
Сам он о своей профессии рассказал так:

«Я снимал тех, кто в моей юности были для меня кумирами: Евгений Евтушенко, Василий Аксёнов, Юрий Щекочихин, Чингиз Айтматов. По-моему, один раз на телевидение пришел Альфред Шнитке. И пришел ко мне вместе с немецким музыкантом Удо Линденбергом. Мне посчастливилось общаться не только с нашими деятелями культуры. Среди героев моих программ были Анни Жирардо, Тонино Гуэрро, Ив Монтан. Мало того, что они были великими в своей профессии, они, как правило, были еще очень достойными людьми. И за это я благодарен телевидению, на котором мне посчастливилось работать.»

Всё началось с того, что однажды ему в Москву позвонил коллега из Амстердама и попросил выяснить, живёт ли во Львове Питер Ментен, бывший нацист. Владимир Молчанов решил сам отправиться во Львов, разыскал преступника и написал о нём статью. После этого Ментена настигло справедливое возмездие, и он отправился в тюрьму.
А журналист так увлёкся, что продолжил своё расследование и в результате раскрыл 30 «коллег» Ментена, совершавших преступления во время Второй мировой войны. По итогам своих изысканий Владимир Молчанов выпустил книгу «Возмездие должно свершиться», став лауреатом премии Максима Горького.

В 1987 году Владимир Молчанов придумал свою собственную информационно-музыкальную передачу «До и после полуночи». Это был совершенно новый формат телевидения. Первым гостем был артист Андрей Миронов — это было его последнее интервью на телевидении.

В разное время Молчанов вел телепрограммы «90 минут», «120 минут», «Время», «Помню... Люблю...», «И дольше века», «Частная жизнь», «Английский завтрак». С 2006 года вел «Радио Орфей» передачу «Рандеву с дилетантом».

«В названии моей программы я принципиально подчёркиваю, что я журналист и только дилетант от музыки. Правда, дилетант достаточно хорошо образованный. Я ни в коей мере не претендую здесь на главную роль. Я просто люблю музыку и приглашаю к разговору и совместным размышлениям моих героев — талантливых людей и выдающихся музыкантов»
— говорил Владимир Молчанов.

Мне тоже выпала честь быть приглашенным Владимиром Кирилловичем в эту программу.
С удовольствием вспоминаю эту встречу.

#силавтруде@tsiskaridzenews

Сегодня день памяти великой Монсеррат Кабалье — испанской примадонны, чье имя навсегда вписано в историю музыки. Ее голос — тот самый «свет, что горит в тишине», о котором писала Анна Ахматова в посвящении к самой музыке. И пусть вдохновлены они были не ее голосом, но мне кажутся настоящим воплощением уникального дара.
Монсеррат Кабалье родилась 12 апреля 1933 года в Барселоне. Училась в Консерватории Лицео, которую окончила с золотой медалью. В 1956 году дебютировала в Базеле, затем пела в Бремене, расширяя репертуар и совершенствуя технику. Грандиозный прорыв на мировой арене произошёл в 1965 году, когда она заменила Марилу Хорн в концертной версии «Лукреции Борджии» в Carnegie Hall и поразила слушателей своим исполнением. С тех пор её голос звучал на сценах «Ла Скала», Метрополитен-оперы и многих других театров, и даже стадионов.

Особенное место в репертуаре и моем музыкальном списке любимых произведений занимает ария Casta Diva — «молитва Луне». Это одна из самых тонких и требовательных арий в сопрановом репертуаре, и Кабалье здесь — эталон легкости, силы и чувства.

Когда одна из её постановок в Париже получила восторженные отзывы, то Мария Каллас позвонила ей и сказала: «Величие твоего служения и музыке, и роли». Эти слова — знак взаимного признания двух великих голосов.
Моих любимых голосов!
Пусть ее голос и станет аккомпанементом новой творческой и рабочей недели.

#силаискусства

Сегодняшний праздничный день еще ознаменован 100 - летием Раисы Степановны Стручковой.
Не вспомнить эту очень талантливую, энергичную и противоречивую балерину-педагога я не могу. Очень много времени совместной службы родному искусству.
Отношения у нас друг к другу были очень неоднозначные.

Каждый из нас в этом сотворчестве боролся за свою правду и место под солнцем, хотя что я — незначительный юнец мог противопоставить очень властной , талантливой и сильной женщине?!
За годы моих репетиций с Раисой Степановной она была также педагогом: Марианны Рыжкиной, Анастасии Горячевой, Галины Степаненко, Аллы Михайличенко,  Нины Ананиашвили…

Раиса Степановна была блистательной балериной с очень непростой театральной судьбой. Быть одноклассницей Плисецкой, что само по себе уже большая сложность. Всегда понимать, что ты не первая. Это невозможно по определению. Никто не говорит, что ты вторая, но это понятно из всего…

А в том БТ, где все звезды танцевали очень долго, Раиса Степановна и сама этим грешила, не пускала молодежь. Много лет она была дублером Великих. Воистину Великих: Улановой, Семёновой, Лепешинской..
Следом пришли уникальные молодые Артистки, которые дышали в спину: Максимова, Бессмертнрва, Тимофеева, Павлова, Семеняка…

Потому любое несогласие Раиса Степановна воспринимала в штыки! И начинался мини спектакль, бой за каждое движение. Мой мудрый педагог — Николай Фадеечев регулярно нас разводил и мирил. Хотя мне всегда была понятна эта природа её противоречий, но держать удар приходилось очень непросто.
При том она обладала идеальным слухом и голосом и когда не было концертмейстера, могла ещё спеть любую партитуру от начала до конца. Будучи ученицей Елизаветы Гердт — одной из самых главных оппонентов Вагановой, она всегда боролась за постулаты переданные её великой наставницей. ТК я был из Семёновскрго полка — наследник Вагановой по прямой, то уже тогда мне приходилось вступать в бой за чистоту танца «по вагановски»… Сейчас это вспоминается очень забавно. Уж очень талантлива и обаятельна была Раиса Степановна!

Сегодня я хочу вспомнить один очень показательный и Важный для меня случай. Произошел он 5 апреля 1999 года в Большом театре во время 5 церемонии вручения премий «Золотая Маска». Я был номинирован за роль графа Альберта в балете «Жизель» вместе со многими артистами, включая и других премьеров БТ. Придя в родной театр на церемонию за 5 минут до начала, когда я шел в зрительный зал занять свое место, в фойе бенуара столкнулся с Владимиром Васильевым, который тогда был гендироми худруком БТ, а еще с Екатериной Максимовой и Раисой Стручковой, которые уже знали результат голосования. Раиса Степановна накинулась на меня с очень несправедливыми обвинениями. Видимо, очень хотела, чтобы награду получил кто-то другой. Максимова и Васильев её стали останавливать и даже как-то оттеснять её от меня. Через 20 минут Раиса Степановна сияющая и торжественная вышла на сцену с конвертом, вскрыла и объявила меня победителем.
Владимир Васильев вручил мне заветную Маску, и я стал первым из артистов БТ, кто вообще был удостоен этой награды. Но мне так обидны были слова Раисы Степановны, что я очень хотел ей вернуть тот поток энергии, что она выплеснула на меня. Вместе с Маской мне вручили большой букет цветов. И будучи уже заслуженным артистом, я имел право войти в директорскую ложу, я подарил этот букет Раисе Степановне. Она не ожидала такого поворота, растерялась и стала спрашивать «за что?!».
В ложе образовалась тишина, ТК многие из присутствующих были в курсе её поведения и слышали, что она мне говорила. Я спокойно ей сказал: «ну, Вы же нашли в себе силы назвать меня победителем. За это благодарю».
Максимова рассмеялась и захлопала, а я быстро удалился.
На следующий день Раиса Степановна меня нашла. Обняла. Извинилась. Великая женщина и бесконечно талантливая балерина.

«Я жила Большим театром»
Вариация Авроры
Вальпургиева ночь
«Золушка»
Лауренсия
Раиса Стручкова. Фильм 1982 года
«Жизель»
Фильм «Память сердца»
«Дон Кихот»
«Хрустальный башмачок»
«Менуэт»
«Подпоручик Киже»
«Имя твое…»

#силаискусства@tsiskaridzenews

Друзья, с Днём Учителя всех причастных!

«Учитель — профессия дальнего действия, Главная на Земле!»

— как писал Роберт Рождественский.

Сегодня по такому поводу приготовил для Вас особенное видео. Давайте вернемся назад в прошлое, в 2023 год, на экзамен первого курса моего класса, видео уже доступно в моем сообществе VK.
Для тех, кто следил за выпуском и посмотрел экзамен третьего курса, несомненно, будет видна та огромная работа Школы, классического образования и преподавателей, которая была проведена. В этом и есть предназначение профессии Учителя — обращать время в знания, умения, воспитание. Дети стремительно растут на наших глазах: вот они приходят в школу совсем юными первоклашками, одно мгновение, — и они уже танцуют на выпускном балу.
И бесконечно важно успеть за этот краткий миг взросления дать им все необходимое для светлого будущего. Для будущей профессии и самое главное — для жизни.

Горд и счастлив служить музе образования!
И выражаю огромную благодарность и личные поздравления всем учителям и преподавателям, работникам образования нашей страны.
И особенно — преподавателям Академии Русского балета, моим коллегам.
И хотя труден этот путь, пусть дорогу осилит идущий!
Виват, Учителям!

#силавзнаниях@tsiskaridzenews

3 октября 2025 года исполнилось 130 лет со дня рождения поэта Сергея Есенина. Его нарекали певцом крестьянской Руси, поэтом русской деревни, знатоком русского народного языка и главное — души, не зря.
Эта лирика — мелодичная, полная метафор и образов, символичная и глубокая. Она неразрывно связана с природой, а потому не всегда так просто понять, о чем идет речь в следующей строфе — о деревьях в саду или уже о людях.

Есенин подарил нам очень много романсов, его слова так легко, так осознанно ложаться на музыку, что кажется уже ни одно стихотворение поэта не осталось без вокального воплощения.

Жизнь Есенина — короткая, но бурная, но до сих пор вызывает споры. Как много было сказано… но как же много сказать он не упел.

Из воспоминаний современника поэта — писателя Максима Горького:

«Даже не верилось, что этот маленький человек обладает такой огромной силой чувства, такой совершенной выразительностью. Читая, он побледнел до того, что даже уши стали серыми. Он размахивал руками не в ритм стихов, но это так и следовало, ритм их был неуловим, тяжесть каменных слов капризно разновесна. Казалось, что он мечет их, одно — под ноги себе, другое — далеко, третье — в чьё-то ненавистное ему лицо. И вообще всё: хриплый, надорванный голос, неверные жесты, качающийся корпус, тоской горящие глаза — всё было таким, как и следовало быть всему в обстановке, окружавшей поэта в тот час. <...>

Взволновал он меня до спазмы в горле, рыдать хотелось».

И спустя столетие после смерти — многие из строк, кажется, тоже могут «взволновать до слез».

«Несказанное,
Синее,
Нежное...
Тих мой край после бурь, после гроз,
И душа моя — поле безбрежное —
Дышит запахом меда и роз…»
А какие Ваши любимые строки из стихов Есенина?

#силавпамяти@tsiskaridzenews

«Для папы было важно честно работать на сцене, но не впадать в крайность, не «вылезать из штанов», по его выражению. Не выпендриваться, не суетиться, не быть Актером Актерычем в жизни. Еще он считал, что нельзя искусственно и натужно интересничать на сцене, строить из себя что-то»
— Иван Волков, исполнитель роли Маркиза де Шаррона в спектакле «Кабала святош»

Династия артистов Волковых получила свое начало еще в 30-х годах прошлого века. Ее родоначальником стал Николай Николаевич Волков — старший, которого знали и обожали все советские дети по роли Гассана Абдуррахмана ибн Хоттаба, Джинна в возрасте 3732-х лет.
Династию продолжил Николай Николаевич Волков (младший), Народный артист РСФСР, на счету которого порядка 100 блестящих ролей в кино. Все помнят его Эрвина Кина в культовом сериале «Семнадцать мгновений весны»
Прекрасные роли в музыкальной картине Александра Орлова «Женщина, которая поет», детективах Игоря Усова «Сицилианская защита» и «Ночь на четвертом круге», а также в детских и биографических фильмах. Сегодня ему мог бы исполниться 91 год...

В «Кабале Святош» мне посчастливилось играть с сыном Николая Николаевича Волкова, замечательным артистом Иваном Николаевичем Волковым. Его исполнение роли архиепископа города Парижа потрясает! Об этом  также рассказал в беседе с Дарьей Златопольской в «Белой студии».

Я думаю, что семья Волковых это тот исключительный случай, когда талант все-таки передается по наследству! Тем более, что не только по отцовской ветви существует эта династия, но и по материнской. ТК мама Ивана — Народная артистка РФ, всеми любимая Ольга Владимировна Волкова.

#силаискусства@tsiskaridzenews

Дата, которая вновь напоминает, как стремительно летит время!
Уже 24 года назад состоялся мой дебют в роли одного из ведущих программы «Взгляд».
Этот факт вспомнился мне в связи с годовщиной самой программы — именно 2 октября 1987 года она впервые вышла в эфир.

«Взгляд» открыл совершенно новую, легендарную эпоху телевидения в нашей стране.
Искренний и острый взгляд на события Дмитрия Захарова, Влада Листьева и Александра Любимова недаром сравнивали в кулуарах с «русскими Битлз» — за их смелость и умение удерживать внимание миллионов зрителей.

За этот взгляд программу не раз закрывали, препятствовали её выходу в эфир.
Какое-то время она существовала даже на домашних кассетах под названием «Взгляд из подполья».
Но после возвращения в 1991 году и смены формата «Взгляд» продолжил удивлять. В 90-х и начале 2000-х соведущим Александра Любимова стал Ваш покорный слуга — тогда только что получивший звание «Народного артиста Российской Федерации».

С тех пор прошло уже несколько десятков лет, но я очень благодарен всей команде, работавшей над программой в 2001 году - за бесценный опыт, творческий вызов и за самый честный проект на российском телевидении того времени — «Взгляд».
Ведь, не будь этого опыта, возможно, не пришел бы и в программу «Сегодня вечером». ТК каждое новое начинание в непривычной сфере даётся непросто, даже если оно требует схожих качеств и навыков.

Я благодарен и той команде коллег, и нынешней. Телевидение — это удивительный живой организм, частью быть которого для меня всегда это огромная честью и ответственность.

#силавпамяти@tsiskaridzenews

Друзья, полное видео нашей встречи с Дарьей Златопольской в «Белой студии» уже выложил в видеозаписи моего сообщества VK, программа доступна по этой ссылке.
Конечно, большую часть разговора мы обсуждали под разным углом фигуру моего героя — Людовика XIV. Да и как не обсуждать столь значимую фигуру в истории, в пьесе, в произведении...
Большая честь быть приглашенным на эту роль. Но также и большая ответственность.
Особенно при условии того, какие великолепные, профессиональные, совершенно уникальные артисты играют со мной на одной сцене. Речь не только про Константина Юрьевича Хабенского, ведь его участие делает спектакль особенным. Мне повезло, он не просто гарант качества и профессионального подхода, но и для меня лично — просто идеальный театральный партнер. Играть с ним вместе большая часть!

#силаискусства@tsiskaridzenews

Друзья, приглашаю Вас посмотреть отрывок «Белой студии» с Дарьей Златопольской, где мы очень подробно поговорили о подготовке к спектаклю «Кабала святош», моих замечательных партнерах на сцене, о балете и драматическом театре, о пьесе Булгакова и личности Мольера, о Воланде и Людовике XIV, о выборе и прощении, и о многом многом другом.
Как всегда это бывает с Дашей, у нас получилось очень интересная, разносторонняя беседа.
Ссылка на выпуск.
Или присоединяйтесь к просмотру сегодня в 21:30 на телеканале «Культура».

Приятного просмотра!

#силаискусства@tsiskaridzenews

Как говорили в старой поговорке, словом «брак» ничего хорошего не назовут. И как будто в подтверждение этой формулировки существуют два великих фильма — «Развод по-итальянски» Пьетро Джерми и «Брак по-итальянски» Витторио Де Сики. Их объединяет не только сама тема, но и Марчелло Мастроянни — артист, который стал лицом целой эпохи и как раз, на днях, отмечал бы свой день рождения. Эти картины я знаю наизусть с детства и до сих пор возвращаюсь к ним снова и снова.

С годами меняется взгляд на сюжеты и мотивы героев, ТК вместе с собственным опытом переосмысливаешь многие поступки. Но удивительно, что именно эти две истории сохранили для меня первоначальные эмоции. В них с трагичной иронией и почти болезненной точностью показано вечное стремление цепляться за пустое и мнимое, не замечая настоящего, отталкивая искреннее и живое, а порой и вовсе разрушая его.

Мастроянни умел играть обыкновенных людей так, что в каждом жесте чувствовалась правда всей жизни. Не случайно Федерико Феллини называл его своим «alter ego», а сам актёр шутил, что в кино он сыграл больше влюблённых мужчин, чем существует в реальности. Его обаяние, лёгкость и какая-то врождённая ироничность делали даже самые горькие роли обаятельными.

Пересмотрите эти шедевры. Посмейтесь и погрустите вместе с героями, насладитесь талантом великих и красотой Италии.
#силаискусства

Понедельник идёт под звуки зажигательного фламенко, потому что сегодня родился писатель Мигель де Сервантес Сааведра, подаривший нам знакового героя — «Дон Кихота».
⠀
Роман Сервантеса является одной из популярнейших книг мировой литературы, переведён на все европейские языки. Ни один балетный театр не обходится без шедевра Мариуса Петипа «Дон Кихот», который был поставлен по новелле из романа.
⠀
Когда я учился в младших классах в тбилисском хореографическом училище, то постоянно участвовал в спектаклях и больше всего любил балет «Дон Кихот». Его давали чаще всех, там были танцы с участием детей. В версии Чабукиани, а именно она шла в тбилисском театре, танец «Жмурки» танцевали дети! Столько радости я испытал на сцене, благодаря гастролерам, которые тоже всегда предпочитали исполнять этот балет. На фото 1985 год. Я ученик 2 класса и рядом со мной — бессменный исполнитель главного героя, рыцарь печального образа, дядя Слава Новак! (так мы его называли).
⠀
В Грузии очень почитали роман Сервантеса, а в те годы были множественные постановки на драматических сценах, и даже сняли замечательное кино студии «Грузия-фильм», где главную роль исполнил Кахи Кавсадзе. Все мое детство цитаты из Сервантеса окружали повсюду...и я рад, что и сегодня этот роман остается для многих первым знакомством с испанской литературой.

#силаискусства

На днях отмечался замечательный, неофициальный, но такой добрый праздник — День старых друзей. Его главная цель — напомнить о важности настоящей человеческой дружбы. Согласитесь, вместе с настоящими друзьями приходит чувство безопасности. Они никогда не оставят нас в беде и всегда придут на помощь. Им можно позвонить в любое время, посмеяться без причины и просто довериться.

Друзья — это не только те, кто рядом сегодня. Это и те, кто хотя бы однажды разделил с нами горе или радость. Этот день — ещё одно напоминание о том, как важно встречаться, созваниваться, написать хотя бы несколько слов. В современном мире, где темп жизни оставляет мало времени на общение, такие моменты становятся особенно ценными.

Друзья, Вашим важным и тёплым сообщениям я очень рад. Благодарю за поддержку и стараюсь продолжать радовать Вас своим творчеством и усердной работой. Безмерно счастлив каждой новой встрече на мероприятиях, прямых и телевизионных эфирах, на спектаклях — как это было вчера на «Кабале святош». Уже многие зрители смогли стать частью нашего «королевского приёма». И таких возможностей впереди будет ещё больше!

Я горжусь этим вниманием и счастлив слышать Ваши аплодисменты. Каждое тёплое слово принимаю с огромной благодарностью.
Спасибо, друзья!

#цискаризмы