📌 29–31 октября на Новой сцене

Премьера «Сказки», состоявшаяся в 1900 году в московской Частной опере, была оглушительной и, возможно, самой триумфальной в творческой биографии Н. А. Римского-Корсакова.

«Сказка о царе Салтане» — образец чистой сказки, некий островок спокойствия и безмятежности в творчестве Н. А. Римского-Корсакова. В ней невозможно найти драматического столкновения, так же, как и противопоставления реального и фантастического. Сцены, арии, дуэты — детали единого пазла, складывающиеся по рассчитанному маршруту: «Ни в одной из своих опер г. Римский-Корсаков не был так мозаичен, нигде он не сосредоточивался в такой степени в деталях», — отмечал музыкальный критик Николай Кочетов.

По словам режиссёра-постановщика Алексея Франдетти, это музыкальное фэнтези, и постановку «Сказки» он задумывал как семейный спектакль:

«Это семейный спектакль. Русский «Король лев». Чем гениален для меня этот мультфильм: в нем четко разграничены два пласта — детский и взрослый. То же самое здесь. И как мне кажется, мы очень четко разграничили эти два пласта. Мне бы очень хотелось, чтобы на спектакле было интересно и взрослым, и детям. И именно поэтому мы добавили цирк – под руководством Евгения Шевцова и Ольги Полторак (у нас его много, очень сложные декорации), каждые три минуты должно что-то происходить, иначе мы просто не удержим внимание маленького зрителя».

🎫 bolshoi.ru

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

24-26 октября

Светлая, увлекательная «весёлая романтическая фантазия», музыка которой прекрасно ложится на слух, а сюжет одновременно понятен и увлекателен как для юных зрителей, так и для их родителей.

Впечатление праздничной феерии создают яркое сценическое оформление, красочная оркестровка и выразительные мизансцены, дающие возможность артистам проявить свои способности к импровизации. Особенное обаяние придает спектаклю активное участие детской группы театра в ролях жителей сказочного городка и солдат-лимончиков. Юные актёры помогают взрослым установить контакт со своими ровесниками, сидящими в зале.

Итак, утром просыпаются жители сказочного городка: кум Тыква и кума Тыквочка, Земляничка, Морковь, Баклажан, Патиссон, Редиска, Фасоль, озорной мальчишка-луковка Чиполлино и их друзья. Весёлую суету нарушают Солдаты-лимончики. Вслед на ними появляются самодовольный и жадный синьор Помидор и его верный помощник Петрушка. Они зачитывают новый указ: теперь каждый должен платить графиням Вишням не только за воздух, но и за осадки — дождь, ливень, град и снег... Как быть бедным горожанам?

🎫 Последние билеты на bolshoi.ru

📸 Владимир Майоров

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Сегодня, 5 октября, исполняется 100 лет со дня рождения народной артистки СССР Раисы Стручковой (1925-2005). Большой театр посвящает памяти блистательной балерины представление балета «Дон Кихот», которое состоится 30 октября.

Балерина виртуозного мастерства и на редкость «лёгкого дыхания», Раиса Стручкова обладала акварельной прозрачностью танца и заразительным чувством юмора как на сцене, так и за её пределами. Великолепный дуэт составляла она со своим мужем Александром Лапаури. Лапаури успел поставить два балета с участием Раисы Степановны (в соавторстве с О. Тарасовой): «Лесную песню» и «Подпоручика Киже», последний был экранизирован. Её коронная роль также продолжила свою жизнь на экране: знаменитая «Золушка» Ростислава Захарова была экранизирована — под названием «Хрустальный башмачок» — главным «киносказочником» Советского Союза Александром Роу.

Раиса Степановна многие годы возглавляла редколлегию журнала «Балет». Закончив танцевать, она стала прекрасным педагогом, умевшим не только передать технику «из ног в ноги», но и быть настоящей поддержкой и опорой своим ученицам, репетируя с ними «от сердца к сердцу».

В Хоровом зале исторического здания музей Большого театра развернул выставку, посвящённую великой балерине. На мониторах представлены фотографии сцен из спектаклей с участием Раисы Степановны — это балеты «Жизель», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Дон Кихот», «Золушка», «Подпоручик Киже» и др. — и фото, на которых балерина запечатлена в репетиционных залах, с коллегами и учениками. Выставлены также оригинальные фотографии, буклеты к спектаклям, программки, выпускавшиеся к представлениям, посвящённым юбилеям артистки, альбом фотографий, сделанных на гастролях Большого театра 1950-60-х годов с её участием, афиши, портреты. Работа выставки продлится до 9 ноября.

🎫 Приобрести билеты на показы балета «Дон Кихот» 28–30 октября можно по ссылке

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

В постановке режиссёра Дамиано Микьелетто герои «Путешествия в Реймс» разделены на две группы: одни остаются в своем времени (XIX век) — это персонажи «исторические», а другие становятся нашими современниками.

«Они заблудились в галерее, каждый должен найти ту картину, которой принадлежит. Это те самые постояльцы «Золотой лилии», которые теряют то наряды, то шпагу, они нелепы и забавны, постоянно о чем-то беспокоятся, не понимают, куда их занесло, но именно здесь их и ждёт финальное торжество: в контексте галереи это, безусловно, вернисаж, открытие экспозиции. Да, к финалу мы поймем, что все они — персонажи одной картины — «Коронации Карла X», посвященной тому событию, ради которого и была написана опера», — рассказывает Дамиано Микьелетто.

📖 Состав исполнителей:

11 октября в 12:00 — Гузель Шарипова (Коринна), Мария Патрушева (Маркиза Мелибея), Екатерина Ферзба (Графиня де Фольвиль), Ольга Селивёрстова (Мадам Кортезе), Бехзод Давронов (Шевалье Бельфьоре), Валерий Макаров (Граф Либенскоф), Николай Казанский (Лорд Сидней), Александр Маркеев (Дон Профондо), Василий Соколов (Дон Альваро).

11 октября в 19:00 — Альбина Латипова (Коринна), Екатерина Воронцова (Маркиза Мелибея), Анна Аглатова (Графиня де Фольвиль), Анастасия Сорокина (Мадам Кортезе), Руслан Бабаев (Шевалье Бельфьоре), Давид Саникидзе (Граф Либенскоф), Николай Казанский (Лорд Сидней), Владислав Попов (Дон Профондо), Владислав Чижов (Дон Альваро).

12 октября в 12:00 — Екатерина Сокольникова (Коринна), Мария Патрушева (Маркиза Мелибея), Екатерина Ферзба (Графиня де Фольвиль), Ольга Селивёрстова (Мадам Кортезе), Бехзод Давронов (Шевалье Бельфьоре), Валерий Макаров (Граф Либенскоф), Николай Казанский (Лорд Сидней), Александр Маркеев (Дон Профондо), Василий Соколов (Дон Альваро).

12 октября в 18:00 — Альбина Латипова (Коринна), Екатерина Воронцова (Маркиза Мелибея), Анна Аглатова (Графиня де Фольвиль), Анастасия Сорокина (Мадам Кортезе), Руслан Бабаев (Шевалье Бельфьоре), Давид Саникидзе (Граф Либенскоф), Николай Казанский (Лорд Сидней), Владислав Попов (Дон Профондо), Владислав Чижов (Дон Альваро).

За дирижёрским пультом — Алексей Верещагин

🎫 Купить билет

Фото: Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

6 октября на сцене Московского концертного зала «Зарядье» состоится концерт Симфонического оркестра Большого театра России. За дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев.

В первом отделении будет исполнена симфоническая сюита Н. А. Римского-Корсакова «Шехеразада», написанная в 1888 году. Композитор создал «Шехеразаду» под впечатлением от арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Симфоническую сюиту отличает восточный колорит, созданный с помощью цитирования мелодий, тем в восточном духе, а также имитации звучания ориентальных инструментов и тонов. «Калейдоскоп сказочных образов и рисунков восточного характера», — так охарактеризовал «Шехеразаду» сам Римский-Корсаков.

Во втором отделении прозвучит Вторая симфония С. В. Рахманинова. Замысел её возник, когда Рахманинов был уже признанным в мире композитором, прославленным пианистом и дирижёром. В 1906 г. он жил в Москве и много выступал как дирижёр, в частности в Большом театре. Собираясь работать над симфонией, он с семьей уехал в Дрезден, чтобы полностью погрузиться в творчество. Однако быстро закончить её не удалось: Рахманинова ждали многочисленные концерты. Лишь в 1908 г. Вторая симфония была наконец завершена и исполнена в Петербурге и Москве — в обоих случаях с огромным успехом. Эту симфонию он посвятил одному из своих учителей, исключительному мастеру полифонии С.И. Танееву. За Вторую симфонию Рахманинов также был удостоен высокой награды — премии имени Глинки.

🎫 Билеты в продаже по ссылке

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

6 октября на Новой сцене музыкально-литературной композицией «Я помню, любимая, помню» Большой отметит 130-летнюю годовщину со дня рождения Сергея Есенина.

Прозвучат песни и романсы на стихи поэта в исполнении ведущих солистов оперной труппы, приглашённых солистов и оркестра русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова, а также стихи Есенина и воспоминания современников о нём.

В концерте примут участие Агунда Кулаева (меццо-сопрано), Василий Соколов (баритон), Алексей Татаринцев (тенор), Михаил Губский (тенор), Владимир Кудашев (бас), Михаил Гужов (бас). Стихи и воспоминания прочтёт артист театра и кино Владимир Завикторин.

За дирижёрским пультом — художественный руководитель и главный дирижёр Академического оркестра русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова Евгений Волчков.

Автор сценария, режиссёр-постановщик и композитор — народный артист СССР Борис Акимов, в прошлом легендарный танцовщик, а ныне не менее легендарный педагог балетной труппы Большого театра.

Борис Борисович — всеобщий театральный любимец, он славится беспримерным дружелюбием и никогда не теряет своей увлечённости театром, балетом, музыкой, окружающими людьми. Бьющая через край творческая энергия подвигла его не только на сочинение музыки, но и стихов. Премьера его есенинской композиции состоялась в Большом в 1995 году. Тогда 30-летие своей творческой деятельности Борис Акимов посвятил столетию со дня рождения поэта. Затем эта композиция неоднократно исполнялась в Концертном зале им. П.И. Чайковского.

🎫 Последние билеты в продаже по ссылке

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

📌 В продаже на bolshoi.ru

С той поры, как Модест Мусоргский, по собственному признанию, «соделал тетрадку и назвал ее “Хованщина”», продолжается славный путь этой оперы. Мусоргский почти дописал клавир, не хватало лишь небольшого куска в финальной сцене самосожжения. После смерти композитора оперу завершил и инструментовал Николай Римский-Корсаков. Путь к мировой известности оказался непростым: значительную его часть «Хованщина», повторив судьбу «Бориса Годунова», прошла в редакции Римского-Корсакова. В советское время образцовым был признан спектакль Большого театра в постановке Леонида Баратова и сценическом оформлении Фёдора Федоровского, основанный на музыкальной редакции Н. Римского-Корсакова.

Масштабная, выразительная постановка Леонида Баратова и Фёдора Федоровского, которую сейчас можно увидеть в Большом, стала знаковой работой легендарных театральных мастеров XX века. Спектакль обрёл новую жизнь на сцене Мариинского театра в 2000 году (сценическая версия Юрия Александрова), и теперь её можно увидеть в Большом театре.

🎫 1500 рублей

📖 Правила продажи билетов

Фото: Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте