Чувствовать: мой опыт архитектурной биеннале и смена оптики
Давно хотела попасть на архитектурную биеннале в Венеции — до этого была на художественной. Решила в этот раз поехать не просто из любопытства, а потому что сегодня это про мою работу.
Не только из-за того, что куратор в этом году — Карло Ратти, архитектор и профессор MIT (Массачусетского технологического института), и многое — про технологии и будущее. Но и из-за того, что когда тебе нужно думать на уровне большой организации и интеграции разных систем (процессов, субкультур, бизнесов, брендов), архитектура как вид деятельности даёт мощный рефрейминг, смену оптики. Архитектурная биеннале мне показалась более концептуальной и прикладной, чем художественная. Про то, как мы живём, дышим, заботимся о будущем. Рекомендую хотя бы разок!
А вот мои наблюдения — что этот опыт даёт человеку простому, простому менеджеру, с примерами работ, которые меня вдохновили.
1. Коллективный интеллект и «хоровое» сотрудничество
Куратор Карло Ратти в этот раз открыл open call, и на выставку попали более 750 участников — в десять раз больше обычного. Архитекторы, учёные, повара, ремесленники и, говорят, даже бездомные — как эксперты по временным укрытиям.
Он взял тему Intelligens и развернул её так, что забываешь про ИИ-хайп. Латинский корень слова — gens — «народ». Интеллект — это не только нейросети, но и коллективный разум, природная мудрость, культурный код.
Он называет свой подход choral architect — «хоровой архитектор», где по сути фасилитирует коллектив разноплановых талантов.
Самый впечатливший меня проект — Picoplanktonics (Канада). Живые 3D-структуры высотой больше трёх метров с цианобактериями внутри. Они поглощают CO₂ из воздуха и превращают его в минералы — навсегда запирая углерод. За ними ухаживают на выставке как за растениями — поливают, следят за светом и влажностью. Здание, которое дышит и растёт (из бактерий!) на твоих глазах. Человек сотрудничает с микроорганизмами, которые умеют то, что мы точно не можем.
Ещё один очень красивый пример — Ancient Future: бутанские мастера Сангай Церинг и Еши Гьелцен и робот одновременно вырезают одинаковые орнаменты на деревянных балках. Буквальная встреча рук и кода, традиции и технологии.
Инсталляция отражает то, как мы движемся, казалось бы, в противоположных направлениях одновременно — глубже в прошлое и дальше в будущее — и как эти два пути могут привести нас в одно и то же место. Будущее, парадоксально, может быть по-настоящему провидческим только тогда, когда оно помнит прошлое.
2. Культура Living Lab
Архитектурная биеннале — «динамическая лаборатория», очень похожая на аудитории MIT (мне доводилось там бывать, в лаборатории искусства и технологий). Вместо готовых решений — прототипы и эксперименты, где ошибки — часть обучения, много проб и быстрых итераций.
Яркие примеры Living Lab:
Canal Café (Золотой лев!) от Diller Scofidio + Renfro (тех самых, кто создавал парк «Зарядье») — очищают воду из венецианских каналов в реальном времени и из неё варят эспрессо, который можно купить прямо на биеннале. Из грязной канальной воды — идеальный кофе.
Elephant Chapel — арки из кирпичей, полностью сделанных из слоновьего навоза. То, что обычно считается отходом, становится строительным материалом.
4. Чувствовать — как управленческая функция
Заходишь в Арсенал — павильоны биеннале на территории громадного историко-архитектурного комплекса — и первое, что встречает, это Terms and Conditions: из яркого света попадаешь в душный вестибюль, где кондиционеры выдыхают отработанное тепло. Тебя окутывает давящая жара. Шоковая терапия — но в очень красивой форме.
Архитектор не приходит с таблицей параметров дома — он приносит макет, визуализацию, свет, тень. Он даёт тебе почувствовать пространство, потому что если решение не откликается телом — оно не выживет.
Бизнес, если напрямую не связан с эстетикой, часто забывает про переживание. Но ведь люди решают и думают не только головой — они решают телом, вниманием, дыханием. Архитектура об этом постоянно мне напоминает: чувства — это тоже данные.
0
Показать ещё
