это официальная группа для всех любителей журнала пситеррор =D
канал на ютубе: https://youtube.com/@psyterror_studios
сотрудничество и реклама: @ncuncuncu
Информация о канале обновлена 30.09.2025.
это официальная группа для всех любителей журнала пситеррор =D
канал на ютубе: https://youtube.com/@psyterror_studios
сотрудничество и реклама: @ncuncuncu
С интересом посмотрел последнее видео Коли Редькина про (внезапно!) Шнура, и зацепился за интересную аналогию, которую хочется развить. В ролике Коля сравнивает Шнурова нулевых со Славой КПСС образца 2017 года: троллинг, сращивание мейнстрима с андеграундом, непринятие серьезными музыкантами. Сравнение вполне корректное, но предлагаю его продолжить, тем более о нелюбви Славы к сабжу давно известно, отчего такое упражнение будет еще угарнее.
К концу нулевых Шнур устал от внимания нормисов, поэтому закопался в андеграунд, отрастил эмо-патлы и распустил Ленинград — попутно выдав самый интересный период творчества. Буквально тем же занялся и Слава после своего 2017го, реально один в один. Вячеслав проанонсировал уход в МУЛЬТИПЛИКАЦИЮ, отрастил все те же эмо-патлы, выпустил три каноничных альбома Соломы — и да, так же выдал свой лучший период творчества: ЧПМ, Антихайптрейн — да это буквально Болдинская осень, не иначе.
А потом так же как и у Шнура, у Славы что-то произошло, и невидимая рука рынка внезапно вернула его на арену еблоторговли. И там, и там процесс это был стихийный (Шнурову повезло попасть в тренд на мемные клипы, Славе — в тренд на ностальгию по 2017му), но оба противиться ему не стали.
Куда это завело Шнура мы уже знаем — в эру адских гринскрин-клипов про Пригожина, буквальный распад личности в прямом эфире. А вот за Славой мы пока наблюдаем: и прогноз тут тоже неутешительный.
В десятые Шнуров купался как в народной любви, так и в любви интеллектуалов, которые по инерции продолжали считать его панком, привносящим в мейнстрим андеграунд-приколы. Хотя, конечно же, никаких андеграунд-приколов тогда уже не осталось (ну лишь строчка про ростовские плюхи на это тянет, окей), только пошлейшая попса для самых блядских кабаков. И так и шествовал Серега по передачам и стадионам, продавая симуляцию некогда реального угара и задора, пока не пришел туда куда пришел.
Слава же, как артист куда более тонкий, формулу продажи былых заслуг смог модернизировать: по фитам с Мазэловыми и Ож Будами он возит не только симуляцию угара, но и симуляцию пожалейки. Последние ЛИРИЧЕСКИЕ парты Славы (условно на фите с Мирель) слушать откровенно жутко: «бро, че с тобой? Это точно ты написал трек «Комната» или мы чего перепутали?». Но в остальном же, от Шнура поздних десятых это отличается мало.
Но может именно то, что Шнур какое-то время со своим наебом уверенно держался — и завело его туда? Что не закрепилась в мейнстриме мысль, что хиты про лабутены это уже совсем не артовая тема, а адуха уровня Европа ФМ. Что вовремя не одернули.
Поэтому, если вдруг это действительно так работает, давайте попробуем проговорить это со Славой: нет, фит с 5оркой это не артовая тема, а развлекалово для зрителей майнкрафтеров. Нет, на фите с Мазэловым Слава не выдает ту же глубину, что и на треке «Мы встретимся с тобой». И нет, Слава КПСС образца 2025 года — это не смелый экспериментатор и тролль, а #уютный твич-эмси для аудитории 15-, который всеми силами пытается приблизить свою эру с гринскрин-клипами и диссами на Беглова. И если она случится — никакой логики антихайпа в этом, увы, не будет :(
Очень удачно вышел альбом Метокса, одного из главных текстовиков русского репа на данный момент. Считаю это отличным поводом продолжить наш бесконечный разговор об актуальности сложносочиненных историй в 2025 году (вот первая и вторая части этого РАЗМЫШЛЕНИЯ). Тем более, есть что обсудить.
Альбом ждал с осторожностью: я большой фанат Метокса, читающего про отсос четырех шлюх за камень, но его сторителлинги в последнее время все чаще пестрили самоповторами (хотя у большинства все вроде как наоборот: репрезенты надоели, а истории норм). Про зону Метоксом уже рассказано, кажется, все, а с учетом интервьюх и подкастов — абсолютно точно ВСЕ. Поэтому было интересно, как он выйдет из этого замкнутого круга: да и возможно ли сейчас сказать что-то новое в принципе?
И так вышло, что сказать — нет, а вот передать — еще как.
Названия треков на альбоме сразу намекают на то, что о судьбах Родины думают тут не меньше, чем в известных колонках: «История России», «Ока и Волга», «Морозный страггл на Руси». И главная проблема такого околополитического репа в 2025 году — он заебал. Есть три его разновидности: эмигрантский (Каста, Нойз), зетный (Рич, а теперь еще и нашедший себя Хаски) и надсхваточный (Слава КПСС, Букер). Последний типаж долгое время считался (в том числе и мной) самым ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНЫМ: ого, какие умные юноши, как круто они придумали БЫТЬ УМНЕЕ ОСТАЛЬНЫХ ЗОМБИ. Но спустя время понимаешь, что треки типа «Я понимаю» или «Конец зла» ощущаются как банальная демагогия и желание повыебываться. Не видно в этом жизни, особенно на дистанции. Это не песни, это комментарий в паблике вконтакте.
И главное новаторство Метокса: он смог выйти за эти плоские рамки. Вышеупомянутые авторы всегда знали, что делать (быть против, быть за, не выбирать сторону), а из треков на Лойко Зобаре следует ровно противоположное: растерянность и непонимание.
«Я встаю на колено перед двуглавым, боясь потерять и свободу, и славу / Так низко и мерзко, зато по-барыжьи — то, что всегда помогало мне выжить» — смиряется с противоречиями внутри себя Метокс, да и не просто смиряется, а выстраивает вокруг них альбом.
Весь Лойко Зобар держится именно на бесконечных противоречиях: зацензуренные строчки рядом с диссами на цензоров, нежнейшее описание влюбленности «Поплыл» рядом со знаменитыми отсосами четырех шлюх за камень, «я и есть этот народ» в одной песне, «мои проблемы — это не проблемы народа» — в другой.
Реальность вокруг все еще сложно выражать словами. Во многом из-за того, что меняется она слишком быстро. Любая четко сформулированная позиция уже завтра будет выглядеть по-клоунски. Поэтому тут либо обложиться автотюном и уйти в саундклауд-монастырь, либо принять собственную неидеальность и начать двигаться в такт с ней.
И силен тот автор, кто готов сбросить пафос творца, честно выразив беспомощность перед Темными Двадцатыми:
Сегодня надо отнести текста на экспертизу
Вроде всем там, кому надо, автор все, что можно вылизал
А автор это кто? Вроде же с меня он вылезал?
Да не, ты уж давно все это перезаписал
Я — безымянная форма, типа презерватива
На что меня надевают, я про то пою красиво
Хотите о понятиях, хотите и о ксивах
Я — не человек, я — лишь пишущая машина
И только через этот не самый приятный, но честный процесс способно родиться что-то живое. То, что действительно попадает в тон дрожжания реальности. Метоксовское «Я не понимаю» оказалось намного важнее, чем букеровское «Я понимаю».
Так что да, оказывается, мир вокруг все еще можно описывать не только как в треке «Плывут», но и как в треке «Поплыл».
слушать здесь
У меня есть стойкое ощущение, что за последние пару лет от безысходности люди хвалят всякую хуету. То же самое, как Флом сидит и радостно двигает головой под новые альбомы Вайперов. Я не исключаю, что я чего-то пока недовыкупил. Однако почему с каждым годом музыку нужно «выкупать» все дольше и дольше?— написали у нас в комментах. Такое мнение в последнее время можно встретить все чаще и чаще, и оно как будто даже логично: раньше все облизывали Скриптонита, а теперь Темного Принца. Классических для русского рэпа альбомов — вот чтоб попало во все аудитории и чтоб на Афише вышел текст-разбор — не был
о лет 8. Действительно что ли хвалим всякую хуету на безрыбье?
И для ответа на этот вопрос надо разобраться, что именно делало альбомы десятых не всякой хуетой, а бесспорной классикой? Почему репера АТЛа и Хаски не надо выкупать, там сразу понятно качество музыки, и она либо нравится, либо не нравится — а Платиной надо всех заебывать и писать тонны декодингов? И ответ тут простой: все т.н. классические альбомы 2010-х построены на истории, прямолинейной (Горгород, Уроборос) и косвенной (ЛП(В)Л, Трейджик Сити). Когда из русского реп-мейнстрима ушла нарративность, то с ним сразу перестали считаться как с искусством. Но правильно это?
Конечно, нет. Сюжетоцентризм одна из главных ошибок, которую можно допустить в разговоре об искусстве. Особенно часто это встречается в обсуждении кино: знакомая ведь ситуация, когда вместо киноязыка и обсуждения конкретных образов, в комментариях какие-то васяны спорят о ЛОГИЧНОСТИ МОТИВАЦИИ ПЕРСОНАЖЕЙ и ПРАВДОПОДОБНОСТИ СЮЖЕТНЫХ ПОВОРОТОВ. Или когда кто-то в очередной раз жалуется на СПОЙЛЕРЫ, как бы подразумевая, что ценность любого фильма — это два сюжетных поворота, которые можно уложить в одно предложение. И к сожалению, многие так воспринимают и музыку. В хорошей песне дядя что-то рассказывает, в плохой — ахуевший мажор поет про сук и линчик.
Но абсурдность такого (потребительского) отношения к музыке очень легко понять в сравнении. Вот есть прошлогодний альбом репера Джубили, например. Он подрезал свежий звучок и написал — ну без приколов абсолютно — хорошие тексты, видно, что сильно заморочился: кропотливая рифмовка, какие-то ПАНЧЛАЙНЫ и отсылки в каждой строчке. Но музон абсолютно мертвый, прям до абсурда мертвый, жутко это слушать. Потому что все объективные плюсы этой работы перекрывает один жирнющий минус — у него банально нет чувства вкуса. Талант есть, а понимания, как с помощью него описать свои чувства и реальность вокруг — нет.
А Платина, например, чувствовать умеет. Моя любимая характеристика его прошлогоднего альбома была от Моргенштерна: «Чем хорош Платина — Платина? Тем, что там человек говорит о том, как устроен мир». На первый взгляд угарная цитата, но ведь правда. Платина через примитивизм, контрасты и музыку смог передать чувства от расставания в треке «Виновата сама..» лучше любой песни Макулатуры. Или лучше любого правого репера описать консервативный поворот в треке «Бассок». Или выразить усталость от трэпа в треке «Один дома». Но чтобы это прочувствовать, нужно научиться воспринимать реп-трек не как аудиокнигу, а как магический сгусток эмоций и метафизики, живущий по каким-то своим правилам. Недавно у меня был интересный опыт, я открыл текст трека «Твой любимый репер» и вслух прочитал его в голосовом сообщении. И я просто, как говорится, ахуел. Как жестко текст работает на фонетическом и образном уровне.
И я думаю, братишке из комментария в начале и нужно что-то такое: попробовать поискать новые углы восприятия музыки. Попробовать не ожидать очередную историю, а просто взять и раствориться в треке. Возможно пропеть его вслух, возможно поразъебываться под него. Потому что текущее время, с его безумием и запредельным уровнем дереала, невозможно выразить вербально. Таких слов еще не придумали. Но на телесном и фонетическом уровне музыка об этом говорить все таки умеет. Важно лишь ее услышать.
Владелец канала не предоставил расширенную статистику, но Вы можете сделать ему запрос на ее получение.
Также Вы можете воспользоваться расширенным поиском и отфильтровать результаты по каналам, которые предоставили расширенную статистику.
Также Вы можете воспользоваться расширенным поиском и отфильтровать результаты по каналам, которые предоставили расширенную статистику.
Подтвердите, что вы не робот
Вы выполнили несколько запросов, и прежде чем продолжить, мы ходим убелиться в том, что они не автоматизированные.