Творчество в сведении? Возможно ли это
Недавно посмотрел лекцию Антона Макселиаде — 3 комнаты Найджела Годрича.
Звукорежиссера Найджела Годрича называют неофициальным 6 участником группы Radiohead, он также работал со многими именитыми ребятами вроде Пола Маккартни, R.E.M, RHCP, U2 и др. Обладатель 5 Грэмми.
В лекции Антон на примере Найджела хочет донести, что сведение может быть абсолютно творческим процессом, а не сводом технических правил.
Термин комнат пошел от книги другого не менее именитого звукорежиссера Дэвида Гибсона. В книге The Art of Mixing, который первый предложил рассматривать звук через пример комнаты. На картинке вы можете увидеть как он визуализировал звук, который вы слушаете. А часто слушатель об этом даже не задумывается, что какой-то звук ближе, какой-то дальше, что-то по центру а что-то сверху, кто главный герой (инструмент), а кто второстепенный?
Слушая трек все это создает конечную картину всей концепции трека. В интернете можно найти множество видео или картинок с примерами такой визуализации вашего любимого трека.
И вот мы подходим к главной мысли, что миксы могут быть какими угодно.
Если посмотреть на картинку примеров миксов наверху они все симметричные и только один асимметричный.
Именно этот подход выделяется и его можно применять, чтобы творчески разбавить микс.
Например попробуйте сдвинуть всю гитару налево, вокал сделать только в моно, отдающим только эхо направо, далее вводить инструменты постепенно справа.
Группа The Smile на примере трека Thin Thing все начинается с гитары только слева, барабаны включаются по центру, и вокал по центру, а эхо от вокала идет в пустой правый канал. и в правом канале больше ничего нет.
Или вот на примере одного из моих любимых треков Radiohead — Let Down Антон показывает, что эта песня вообще начинается с полной панорамы и до гитарного проигрыша она так и разведена, со временем только в середине песни по центру появляется бас, снэер, кик и только проигрыше мы слышим на контрасте моно-гитару и больше в миксе ничего. Это создает очень мощный эффект контраста.
Наверно выше описанный подход особо не применим к классической поп-коммерческой музыке, но интересные решения и волю творчеству можно дать всегда. Только Вы можете сделать так, как это видите Вы, отойдя от всех правил. Но для того, чтобы отходить от правил, лучше их знать )
"Хватит парится по поводу хорошего звука, лучше парьтесь насчет интересного звука."
Джонни Гринвуд (с)
На меня подписано много звукорежиссёров, расскажите, используете ли вы такой творческий подход в работе? а также может вы еще знаете примеры необычных и интересных миксов. Делитесь в комментариях.
И кстати в комментариях оставляю книгу Дэвида Гибсона — "Искусство сведения" на русском языке.
🎵 120 BPM